2006年中国最大的遥控模型,刘敏涛在一次采访中提到的一段话。
直接将老戏骨王庆祥推上了舆论的高峰。
刘敏涛在《大宋提刑官2》中担任女主角。
她表示,男一号在与她搭戏时既不背台词,也不进行走戏。
在横店,人人都知道这位男一号需要副导演帮他提示台词和指导走位。
由于这部戏采取了后期配音的方式,那位男一号表现得更加大胆。
只要他不出现在画面中,他就会保持沉默。
这件事从头到尾都由副导演全权负责,甚至连和刘敏涛“对词儿”都是他一手安排。
刘敏涛原以为出演这部热播剧会是件好事,没想到却经历了种种煎熬。
他还说自己的损失太过惨重!
记者闻讯,不禁感慨万分。
毕竟主演男一号的正是王庆祥。
他广受观众好评,口碑极佳。
然而,刘敏涛的一番话无疑彻底揭穿了他的伪装!
拍摄《大宋提刑官2》时,他年近六十。
究竟是什么原因,让他最终走上了“晚节不保”的不归路?
01
王庆祥正式步入演艺圈时,已到了而立之年。
在此之前,他在部队文工团的不同岗位上积累了丰富的经验。
话剧、样板戏、唱歌、快板……这些他都能轻松驾驭。
1979年,王庆祥在他的首部电视剧中登场。
他扮演了一名代号为“狼”的外国间谍。
刚踏入影视表演领域的他依然满怀困惑。
在沉寂了四年之后,他终于重返了演员的道路。
北影导演张华勋的《瀚海潮》深深打动了王庆祥的心。
自那时起,他在心中立下誓言,定要成为一名出色的演员。
虽然拍摄地点位于辽阔无人的戈壁滩,他却更加勤奋努力。
他专注于研读剧本,反复揣摩表演,连许多资深演员都不禁称赞。
在接下来的几年中,他陆续出演了将近十部各类影视作品。
这些角色涵盖了各种行业领域。
随着经验的积累与优秀榜样的学习。
王庆祥的演技在不断进步的过程中取得了显著的提升。
通常,只有那些做好充分准备的人,才能把握住机遇。
当时,他这位出身海军的人正在青岛拍摄一部为庆祝新中国成立50周年的献礼剧。
上影厂打电话给他,邀请他参演一部电影。
在那次通话中,并没有向王庆祥透露电影的题材或名称。
显而易见,顾此失彼是无法避免的。
在谢绝了上影厂的好意之后,他便不再对此事多加关注。
谁能料到,对方竟然会主动上门。
《生死抉择》的导演于本正亲自携副导演登门拜访。
王庆祥看到昔日的上影厂厂长和知名导演都能够放下姿态。
内心深处充满了惊讶与感动。
在读完剧本后,他深深被“李高成”这个角色所吸引。
然而,在领导审批的过程中,经历了多次波折。
不久之后,本正导演邀请王庆祥前往上海。
虽然说是与全体演员对词,实际上也是对他的一种考验。
王庆祥自然明白其中的深意。
整部影片有超过一百八十场戏,其中光是“李高成”就出现在了一百三十多场。
对于任何人而言,这无疑是一次极大的挑战。
他胸有成竹,神情专注,认真投入,一次性就顺利通过了挑战!
在拍摄过程中,他始终不敢有丝毫松懈。
对于这个角色,王庆祥有着他独到的见解。
在他看来,表演并不意味着要抛弃人性或失去人情味。
市长“李高成”原本就来自于民众,朴实无华早已深植于他的骨髓。
无论是对“大家”还是“小家”,他都尽心尽责地完成了自己的职责。
然而,王庆祥并未将这个角色“神化”。
在影片中,“李高成”也并非没有缺点。
王庆祥将演出的重心放在了他真诚地改正错误的一面。
实际上,谁也无法预料到影片上映后的反应。
在艺术创作的过程中,所有人都尽力做到一丝不苟。
电影的最后一幕展示了“李高成”的演讲。
这句台词在整部影片中起到了“点睛之笔”的作用。
唯有发自内心,方能展现党员无私奉献的崇高品格。
因此,王庆祥在背后投入了大量心血。
从拍摄的第一天起,他就开始背诵这段演讲词,并坚持了整整两个月。
在这场戏中,他一次通过,现场掌声雷动,剧组成员纷纷为他喝彩。
许多人甚至情不自禁地流下了眼泪。
事实证明,王庆祥的表演思路无疑是正确的。
2000年,《生死抉择》上映,票房突破亿元大关。
同时也产生了深远的社会影响。
凭借其精湛的演技和对角色的细腻刻画,王庆祥表现得淋漓尽致。
他一举斩获了百花奖和华表奖的双料影帝称号。
当时,“李高成”已成为王庆祥的象征。
在当时的荧幕上,像这样有血有肉的市长形象极为罕见。
在上海的公交车上,连小朋友也会问:
李高成叔叔,是您吗?我看了这部电影,真的特别感动。
不仅小朋友会误认为他是“李市长”,甚至许多影迷也产生了同样的错觉。
在声名远扬之后,王庆祥收到了来自昔日战友的祝贺。
然而,他却变得更加谦逊了。
在那段时间里,王庆祥曾经说过这样一句话:
在别人轻视你的时候,你要重视自己;当别人开始重视你的时候,你反而不要过于自视甚高。
他之所以如此低调,是因为他在台前和幕后展现出截然不同的两幅面孔。
02
《天下粮仓》是让王庆祥声名鹊起的作品之一。
在剧中,他扮演了“刘统勋”这一角色,号称“反贪尚书”。
最初,这个角色的候选人包括李保田和唐国强。
遗憾的是,由于他们档期的关系,最终只能选择王庆祥一人。
被认可的王庆祥心中不由得感到由衷的喜悦。
然而,他也有着自己的烦恼。
在外界眼中,他不仅擅长记忆台词,而且台词功力深厚。
人们却未曾察觉,这一切都是他精心编织的“幻象”。
由于这是一部历史剧,台词的背诵难度相对较大。
为了不辜负导演和制片人的器重,王庆祥只能选择“笨鸟先飞”。
一开始,他就把那些难记的台词背诵完成了。
只有等到真正拍摄时,他才能顺利完成这场戏。
在拍摄《大宋提刑官2》时,王庆祥已经年满57岁。
这也是他与《天下粮仓》制片人之间的第二次合作。
导演和制片人对王庆祥的正气凛然和他在年龄上与晚年“宋慈”的契合感到非常满意。
由于何冰饰演的“宋慈”形象深入人心,人们难免会将其与其他版本进行比较。
在媒体深入探访之后,才发现这两位各有所长。
在王庆祥看来,“宋慈”和“英姑”之间的关系是充满敬畏和疏离的。
在表演方式上,他将“宋慈”诠释为“平静如水”。
尽管王庆祥的台词节奏较慢,但每一个字都铿锵有力。
并且当时拍摄时,他的表演几乎没有经历过重拍。
由此看来,即便刘敏涛所言属实,导演似乎更关注整体的效果呈现。
此外,在业内提起王庆祥,大家都认为他的优点远远超过了他的一些小缺点。
《大明王朝1566》是王庆祥与张黎首次联手执导的作品。
“胡宗宪”这一角色的戏份非常关键。
这个角色的演员甄选,必须经过制片组全体成员的一致认可,才能最终确定。
其实,演员的实力能够展现到何种程度;
除了依靠自身的实力,还需要借助导演的引导。
王庆祥的幸运在于遇见了张黎。
张黎与其他导演不同,他在拍摄时并不会大声叫喊。
只用平和的语气和简明扼要的言辞引导对方进入角色:
王庆祥,这一幕你需要展现出一种万念俱灰的情感。
王庆祥,来一段百无聊赖。
别看这些话语简短,却能够迅速帮助王庆祥抓住表演的关键要点。
除了张黎之外,王庆祥还要感谢另一位导演,这个人可以说是他的贵人。
看过《一代宗师》的人,想必对“宫羽田”这一角色印象深刻。
这部电影的所有“亮点”几乎都汇聚在了这个角色身上。
初次见面时,王家卫和王庆祥简要地阐述了《一代宗师》的核心理念。
在拍摄时,王庆祥只知道自己扮演的是一位“宗师”。
后来,他却在众多演员中脱颖而出,成为了独树一帜的那位。
在拍摄《一代宗师》的三年间,王庆祥不断地收到王家卫寄来的剧本。
由于看中王庆祥出色的台词功底。
因此,影片中的众多台词和独白也是特别为他量身打造的。
然而,在拍摄过程中,王家卫更是提出了“严苛”的要求。
王庆祥的每一场戏和每一句台词都要做到字字入心、铿锵有力。
最为著名的场景就是:南北武林集会由金楼主持。
王家卫为王庆祥设计了一段长达8分钟的台词,但在影片上映后,大部分内容被删减了。
正如台词中所言,心之所系,终将回应。
凭借对角色的精彩演绎,王庆祥成功斩获“金鸡奖”最佳男配角。
十三年前,他获得了观众和政府的认可,正是通过“百花”和“华表”这两项荣誉。
十三年后,权威专家评审对他的高度认可再次得到了“金鸡”的证明。
现年75岁的王庆祥。
他从未对“不背台词”这一问题作出任何回应。
然而,他的每一部作品依然展现出卓越的表现力,始终保持着极高的水准。
结语
尽管央视对“不背台词”这一问题进行了某些批评。
然而,这并不意味着,“记住台词”等同于“记好台词”。
过去,在演员参与的竞技类综艺节目中,几乎从未有演员出现过“忘词”的情况。
然而,许多演员的表演却未能达到预期效果。
比如李菲儿在演出《漫长的季节》时,遭到网友的吐槽:
不看字幕完全听不懂他们在说什么。
她在念台词时,嘴里的感觉就像在嚼口香糖一样。
再比如,杨幂在《哈尔滨1944》中的表现。
从其台词中,我们可以略见一二。
俗话说:“内行看门道,外行看热闹”。
这句话在大器晚成的王庆祥身上,体现得淋漓尽致,这一点如今已显而易见。
#深度好文计划#中国最大的遥控模型